Em 'Dia D', Spielberg busca encanto de clássicos alienígenas como 'E.T.' e 'Contatos imediatos'; g1 já viu

Quando o maior diretor de todos os tempos volta ao seu tema favorito, dedicados, convém prestar atenção. Em “Dia D”, Steven Spielberg evoca o encanto que injetou em clássicos como “Contatos imediatos do terceiro grau” (1977) e “ET O extraterrestre” (1982) – com resultados variados. O primeiro blockbuster do cineasta desde 2018 estreia no Brasil nesta quinta-feira (10) com a inocência otimista e pitadas de teorias da conspiração que marcam alguns de seus melhores filmes. Como na maioria da obra do veterano, estão lá uma aventura desnorteante contrastada com a calma para a elucidação do mistério, o fascínio pelo desconhecido, a pureza de um olhar quase infantil e grandes atuações de excelentes atores. No caso, de Emily Blunt (“O diabo veste Prada 2”), Josh O’Connor (“Rivais”) e Colin Firth (“O discurso do rei”). Infelizmente, é difícil precisar se algo se perdeu nas décadas desde os clássicos que claramente inspiraram “Dia D” ou se falta a Spielberg o interesse genuíno por uma inovação – pelo menos uma que vá além da mera técnica. Os avanços tecnológicos avançados nesses quase 50 anos que o separam de “Contatos imediatos” são inegáveis. Assim como é praticamente impossível ignorar que, ao final da nova história, entre os consideráveis ​​sentimentos provocados está o de uma leve frustração. Pelo menos para quem está acostumado a esperar sempre o melhor do diretor. Assista ao trailer de ‘Dia D’ Uma trama elegante para tempos menos civilizados Como sempre, Spielberg imagina um mundo onde extraterrestres são reais e onde sua existência está escondida por uma organização com motivações escusas. No roteiro que o cineasta assina com David Koepp, com quem trabalhou em “Jurassic Park” (1993) e “Guerra dos mundos” (2005), os protagonistas são um grupo de pessoas determinados a acabar com esse segredo e uma mulher (Blunt), presa no fogo cruzado. É uma trama elegante para tempos menos civilizados. O otimismo e a inocência insistentes do diretor que dominam uma narrativa soam quase anacrônicas entre tantas superproduções cínicas e cheias de explosões. Sempre mais interessado no lado humano de seus conflitos, dá gosto de ver a destreza com que o diretor costura os fios entre protagonistas, organização nefasta e a natureza verdadeira dos interesses. Em suas mãos, as quase duas horas e meia de duração não têm espaço para gorduras desnecessárias. Cada momento transmite uma sensação. Cada olhar conta uma história em poucos segundos. Tudo com o auxílio sempre presente da trilha de John Williams – mas um que pode ser chamado de maior de todos os tempos em sua própria categoria. Talvez falte a “Dia D” um tema marcante como suas duas principais inspirações, mas cada nota é tão responsável pelos sentimentos instigados quanto ao cineasta em si. Delaney Anne Cuthbert em cena de ‘Dia D’ Divulgação O capítulo que não foi difícil cravar, no entanto, que o filme se junta aos clássicos maiores da carreira de Spielberg. Talvez por olhar demais para o passado, e até recriar bem demais grande parte de seu charme, o filme se esqueça de construir algo novo. Não há nada de errado em reverenciar grandes exemplos – mas é preciso cuidado no caso de referências de autor. Não que a obra seja tão arrogante. Ela apenas, por vezes, parece satisfeita demais consigo mesma, como em pontas minúsculas caprichosamente soltas no final. É possível perdoar um certo sentimentalismo, em especial nas mãos de quem sabe como ninguém como usá-lo. O perdão é sempre mais fácil com o coração quentinho. Mas, quando o maior de todos os tempos volta ao seu gênero preferido, o mundo tende a esperar um novo capítulo, e não apenas uma visita aos tempos mais simples – por melhor que ela seja. Arte/g1 Emily Blunt e Josh O’Connor em cena de ‘Dia D’ Divulgação